Em Nébula, Vania Vaneau aborda o corpo humano em relação à natureza como o encontro de campos de forças em um contexto pós-apocalíptico. Numa espécie de arqueologia do futuro, Nébula questiona que outras relações com o tempo, com a fabricação, com a terra e com as quimeras, poderiam surgir para desenhar uma nova cosmogonia. Que mutações e hibridações poderiam emergir do caos? Acompanhada por Celia Gondol, artista visual e cenógrafa, músicos da Puce Moment (Nico Devos e Pénélope Michel) e Abigail Fowler no desenho de luz, Vania Vaneau centra a sua investigação na relação com materiais e gestos, por vezes arcaicos, telúricos, de metamorfoses e de aparições. Trata-se de revelar o estado original dos elementos, criando rituais de cura, fertilizando o espaço e explorando noções de catarse e êxtase. Nébula é também uma travessia para o desconhecido, um momento de eclipse para vislumbrar outros mundos possíveis. Aqui, o futuro e o passado se encontram, o tempo corre numa espiral que nos leva a uma “ficção-científica pré-histórica”.

Vania Vaneau – Nasceu no Brasil e vive em França. Graduada na PARTS em Bruxelas e em psicologia na Université Paris 8. Participou de criações de Wim Vandekeybus, Maguy Marin, David Zambrano, Jordi Galí, Yoann Bourgeois e Christian Rizzo. Apresentou Blanc em diversos festivais da Europa, da América do Sul e da Ásia e recebeu com esta peça o Prémio Beaumarchais-SACD (Festival Incandescences 2015). Codirige a Cia. Arrangement Provisoire em Lyon com a qual é artista associada ao Le Pacifique CDCN de Grenoble de 2016 a 2020 e ao ICI-CCN de Montpellier de 2020 a 2022.

A sua pesquisa coreográfica vincula o trabalho físico a um aspeto plástico da fabricação e manipulação de materiais, figurinos e objetos cenográficos. Vania Vaneau se interessa pelas múltiplas camadas físicas e psíquicas que compõem o corpo humano em uma relação de continuidade com o meio natural e cultural. Jogando com intensidades e contrastes, ela explora as fronteiras entre o interior e o exterior do corpo, materiais visíveis e invisíveis e cria coreografias de plasticidade sensorial e imagética.